5 poseertechnieken die je moet weten

4.11.15

Ik weet niet of ik dit voor mensen achter of voor de camera schrijf; allebei denk ik. Want om mensen die geen model zijn toch goed op de foto te krijgen is soms nog een hele kunst en dan is het handig om wat poseertechnieken te weten. Dit zijn de vijf belangrijkste, het resultaat zie je direct terug!

1. Steek de kin naar voren

Dit is misschien het lastigst uit te leggen, maar toch heel belangrijk als je niet wilt dat je met een onderkin op de foto komt te staan. Je kunt het over de kin of oren hebben, maar het hoofd moet dus in z'n geheel ietsje naar voren buigen. Het lijkt een giraffenhouding maar op de foto is het resultaat heel mooi.

2. Laat zo min mogelijk oogwit zien

Als je niet in de camera kijkt, maar in de verte staart voor een dromerig effect is het belangrijk dat je zo min mogelijk oogwit ziet. Zorg dus voor een punt net schuin achter je, maar als het te schuin is staan de ogen weggedraaid wat onnatuurlijk is en het dromerige effect wegneemt.

3. Laat de schouders een kwartslag draaien

Waarschijnlijk heb je niet vaak atleten voor de camera die breed moeten lijken, anders is het namelijk belangrijk dat je de schouders een kwartslag draait. De totale breedte van je middel is dan minder waardoor je meteen een stuk slanker lijkt!

4. Laat ruimte over bij de middel

Wat bedoel ze hier nu weer mee? Nou, dat je je armen niet moet platdrukken tegen je lichaam, omdat dan de armen dikker lijken én je middel. Als er aan beide kanten iets ruimte overblijft tussen je armen en middel is de totale breedte van de middel minder. Dit komt omdat anders de armen 'meegerekend' worden en je zo dikker lijkt dan je eigenlijk bent. Een goede manier om wat ruimte over te laten is bijvoorbeeld het zetten van de hand op de heup.

5. Laat de gezichtslijn doorlopen

Als je van de zijkant fotografeert moet je eens op de gezichtslijn letten. Het is niet mooi als de neus de gezichtslijn doorbreekt, omdat die dan veel groter lijkt dan in werkelijkheid en alle aandacht ook gelijk op de neus gevestigd wordt. Voor een natuurlijk verloop van het gezicht is het dus mooier om niet echt van de zijkant te fotograferen, maar je model niet meer dan een kwartslag laat draaien.

Dit waren de vijf technieken die écht een groot verschil maken. Je ziet het resultaat direct terug op je foto's. Ook voor mensen die geen model zijn en toch goed willen poseren is het handig om dit te weten.

Wist je deze technieken al en pas je ze ook toe?

Love,

Emma

Ps. Op de een of andere manier is bovenstaande tekst gecentreerd en ik kan het maar niet goed krijgen, in de bewerkmodus staat het wel gewoon links uitgelijnd, heel vreemd. :')